Hace 100 años exactos vino
al mundo Gene Kelly, bailarín, coreógrafo, actor, cantante, director… todo un
hombre del renacimiento que revolucionó el género musical. Cuando él llegó, según
sus propias palabras “todo estaba inventado”, pero gracias a su infatigable impulso,
el género buenrollista por excelencia alcanzó unas cotas de innovación y creatividad
que no había conseguido hasta la fecha.
Bailó claqué con patines en It’s
always fair weather (Siempre hace buen tiempo).
No tuvo prejuicios en
pegarse unos imaginativos pasos con un cartoon: el Tom de Jerry en Levando
anclas (Anchors Aweigh).
¡E, incluso, bailó consigo
mismo! (Cover Girl/Las modelos)
Su más brillante (y más oscarizado)
trabajo como bailarín y coreógrafo llegaría de la mano de la escena de baile
más fastuosa, imaginativa, larga y costosa que se había rodado jamás en un
musical (An american in Paris)
Aunque fue su dancing and singing in the rain, en esa obra maestra absoluta que es Cantando bajo la lluvia, la que le convirtió en leyenda y símbolo del optimismo y contagiosa alegría del musical hollywoodiense.
Como cinéfila, a Mr Kelly no
solo le agradezco su genialidad en estas y muchas otras escenas con muchos
kilates, sino el hecho de que su sola presencia ha resultado, a lo largo de los
años, un efectivo (y saludable) prozac con el que automedicarme en mis peores
dark times.
En el pasado Zinemaldi,
durante la primera proyección de Las señoritas de Rocheford, un niño
se impacientaba en su butaca mientras sus cada vez más desesperados padres
trataban de calmarle en dos idiomas distintos. Cuando el famoso bailarín
apareció en la gran pantalla, su padre le señaló y dijo “Look, it’s Gene Kelly!”. Para mi sorpresa y deleite, la cara del
niño se iluminó instantáneamente, casi tanto como si le hubieran dicho “Look, it’s Sponge Bob!”. Posiblemente,
dentro de 100 años, si el mundo sigue girando y la humanidad gira con él, Gene
Kelly volverá a ser recordado y admirado. Y es que un mundo civilizado y menos
insano sin él es imposible…
